湖北省高等教育自學考試
動畫(專升本)專業考試計劃
專業代碼:130310
一、指導思想
高等教育自學考試是我國高等教育基本制度之一,是對社會自學者進行的以學歷考試為主的高等教育國家考試,是個人自學、社會助學、國家考試相結合的高等教育形式,也是我國高等教育體系的重要組成部分。
本專業以習近平新時代中國特色社會主義思想為指導,全面貫徹黨的教育方針,落實立德樹人根本任務,為構建繼續教育和終身學習體系,推進學習型社會建設,助力我省經濟和社會發展需求而設置。同時結合高等教育自學考試人才培養目標定位和特點,強化“應用性、實用性、發展性”的人才培養理念,強調對學習者職業素養和職業核心能力的培養。
二、學歷層次及規格
高等教育自學考試動畫(專升本)專業的學歷層次為本科,學科門類為藝術學,專業類為戲劇與影視學類。
本專業考試計劃規定合格課程門數為 13 門(其中考試課程相關的實踐考核環節部分不單獨計入課程總門數),總學分為70學分(申請學位者為71學分)。
凡按照本專業考試計劃的規定,取得相應課程合格成績且達到規定學分要求,實踐環節考核合格,思想品德經鑒定符合要求者,經審核通過,由湖北省高等教育自學考試委員會頒發動畫專業自學考試本科畢業證書,主考學校副署,國家承認學歷。符合高等學歷繼續教育學士學位授予條件者,由主考學校按規定授予學士學位。
三、培養目標與基本要求
本專業培養具有社會主義核心價值觀、良好職業道德和人文素養,具備動畫設計的基礎知識與應用能力,具有一定的專業創作能力,能在動畫、游戲、廣告等領域從事動畫設計及制作、衍生品開發、項目策劃和營銷等崗位工作的應用型、復合型專門人才。
本專業要求掌握動畫設計、動畫制作、動畫策劃與營銷等方面的基本理論和基本知識,具備動畫設計師的基本素養與技能,具備動畫與漫畫設計制作的基本能力,掌握相關制作環節的視聽設計與軟件操作的實踐技能。具有在動畫、游戲、廣告等領域開展藝術創作所需的實踐能力。主要包括:
1.掌握相關的自然科學知識,具有動畫藝術創作及設計應用學科的基本理論、基本知識;
2.熟悉國家影視行業、出版行業以及動畫產業的基本政策和法規;
3.掌握動畫藝術創作及動畫設計應用行業必需的原畫設計、角色造型設計、場景設計、分鏡繪制、設計稿等基本技能;
4.掌握合成、剪輯等后期特效技術,以及常用的二維、三維數字動畫軟件的操作能力;
5.具有在動畫、漫畫或游戲公司從事動畫設計與制作、創意開發、市場應用、運行管理等方面工作的管理或實踐能力;
6.了解動畫藝術的發展歷史和藝術流派以及動畫制作技術的發展動態,適應動、漫、游行業的人才培養需求;
7.具備對新知識、新技能的學習能力、計算機應用能力和一定的創新意識、創新創業能力。
四、課程設置與學分
專業名稱:動畫(專升本) 專業代碼: 130310
序號 | 課程 代碼 | 課程名稱 | 學分 | 備注 |
1 | 03708 | 中國近現代史綱要 | 2 | |
2 | 03709 | 馬克思主義基本原理概論 | 4 | |
3 | 13489 | 動畫概論 | 5 | 學位課程 |
4 | 14629 | 原畫設計 | 3 | |
14630 | 原畫設計(實踐) | 3 | ||
5 | 13552 | 分鏡設計 | 3 | 學位課程 |
13553 | 分鏡設計(實踐) | 3 | ||
6 | 13852 | 角色造型設計 | 3 | |
13853 | 角色造型設計(實踐) | 3 | ||
7 | 13490 | 動畫剪輯與合成 | 3 | |
13491 | 動畫剪輯與合成(實踐) | 3 | ||
8 | 07189 | 視聽語言 | 6 | 學位課程 |
9 | 13343 | 場景設計 | 3 | |
13344 | 場景設計(實踐) | 3 | ||
10 | 13485 | 動畫編劇 | 6 | |
11 | 14266 | 數字攝影(實踐) | 6 | |
12 | 13689 | 廣告設計(實踐) | 5 | |
13 | 13466 | 電腦三維設計(實踐) | 6 | 二選一課程,申請學位者必考英語(專升本) |
13000 | 英語(專升本) | 7 | ||
14 | 11690 | 動畫畢業論文 | 不計學分 |
五、主要課程說明
1.中國近現代史綱要(略)
2.馬克思主義基本原理概論(略)
3.動畫概論
動畫概論是動畫專業必設的一門以理論為主的專業課程。通過課程讓學生了解動畫的基本概述、發展脈絡以及不同國家和民族動畫的風格與藝術特征;理解動畫的本質、創作原理與制作方法等,建立學生對動畫學科全局的基礎了解,培養學生的思維能力和創造能力,為選擇未來實踐探索方向打下基礎。
4.原畫設計(含實踐)
原畫設計課程是動畫專業必設的一門理論基礎與實踐練習相結合的綜合課程。原畫是動畫制作中十分重要的一個環節,是讓動畫“動”起來的核心,負責每個角色的動作設計與表現。通過課程讓學生了解各類動體的結構和運動方式; 理解各類動體基本的運動規律以及基本的表演技巧;掌握原畫設計與表現的基本理論等。培養學生科學系統的動畫運動思維,增強原畫設計的理解能力,分析能力以及綜合運用能力。
原畫設計(實踐)主要講授原畫設計與表現的方法,通過本課程的學習,結合設計課題的實際訓練,使學生進一步掌握原畫設計的方法以及表現技巧,培養學生動畫運動的思維模式,增強對動作的認識能力和分析能力,提高學生綜合運用知識進行原畫設計和表現的動手能力,使學生能夠具備完成原畫設計和表現的基本技能。
5.分鏡設計(含實踐)
分鏡設計課程是動畫專業必設的一門理論基礎與實踐練習相結合的綜合課程。主要講授動畫分鏡設計的基本理論與表現方法。通過經典影視動畫片段的觀摩與分析,系統梳理動畫鏡頭語言與分鏡設計的基本知識和一般規律,培養學生科學系統的設計思維,增強分鏡設計的理解能力,分析能力和綜合運用能力。教學基本要求了解:分鏡設計的概述,劇本解讀與文字分鏡,分鏡設計中的影像要素(景別、角度、機位、軸線、運動以及造型、構圖、光色等),分鏡設計中的聲音要素,分鏡設計中的剪輯以及分鏡設計中的鏡頭組接(蒙太奇)等。
分鏡設計(實踐)主要講授動畫分鏡設計與表現的方法,通過本課程的學習,結合設計課題的實際訓練,使學生進一步掌握分鏡設計的方法以及表現技巧,培養學生文字劇本轉換成鏡頭畫面的思維模式,增強對動畫鏡頭的認識能力和分析能力,提高學生綜合運用知識進行分鏡設計和表現的動手能力。
6.角色造型設計(含實踐)
角色造型設計課程是動畫專業必設的一門理論基礎與實踐練習相結合的綜合課程。通過課程讓學生了解動畫角色造型的特點、分類以及各國動畫角色造型風格;理解動畫角色造型設計的影響因素以及動畫角色造型設計的基本規律;掌握動畫角色造型的設計方法與表現技法等。培養學生的造型設計思維,增強角色造型設計的理解能力,分析能力以及綜合運用能力。
角色造型設計(實踐)主要講授角色造型設計與表現方法,通過本課程的學習,結合設計課題的實際訓練,使學生進一步掌握角色造型設計的方法以及表現技巧,讓學生完成動畫角色造型設計基本知識向技能的轉化,從而培養學生的創意能力與造型能力,提升學生綜合運用知識進行角色造型設計和表現的動手實踐能力,達到可以靈活的根據劇本設計具有鮮明性格角色的目的,為今后的專業學習打下扎實的基礎。
7.動畫剪輯與合成
動畫剪輯與合成課程是動畫專業必設的一門理論基礎與實踐練習相結合的綜合課程。主要講授動畫制作后期剪輯與合成的相關知識,包含剪輯與合成的基本流程、基本原理以及實踐技巧等。通過課程學生應了解動畫剪輯與合成的發展史及相關基本概念;理解經典剪輯原理線以及各類關系的處理方法;掌握動畫剪輯與合成的基本原理與基本操作。培養學生對動畫剪輯與合成的理解能力,分析能力和綜合運用能力。
動畫剪輯與合成(實踐)主要講授動畫剪輯與合成的方法,通過本課程的學習,結合設計課題的實際訓練,學生進一步掌握動畫剪輯與合成的實踐操作,培養和提高學生綜合運用知識進行動畫剪輯與合成的動手能力。使學生具備針對具體實踐要求制定方案,完成動畫剪輯與合成的基本技能。
8.視聽語言
本課程主要講授影像視聽語言的基本理論及其應用。通過課程學生應了解視聽語言的基本知識;理解視聽語言中各要素之間的形式規律;掌握影像視聽語言的基本理論及應用表達。培養學生的鏡頭形象思維與視聽語言解讀能力,提高對動態影像的鑒賞能力和視聽語言的表達能力,為動畫創作打下良好的基礎。
9.場景設計
場景設計課程是動畫專業的一門理論基礎與實踐練習相結合的綜合課程。動畫中的場景是展開劇情、刻畫人物的特定空間環境,是動畫非常重要的組成要素之一。通過課程使學生了解動畫場景的概述;理解場景設計基礎,包括透視、空間、構圖、色彩、光影等要素,掌握場景設計的創作方法與表現技法,培養學生的造型設計思維,提升學生場景設計的創意能力和造型能力。
場景設計(實踐)主要講授場景設計與表現方法,通過本課程的學習,結合設計課題的實際訓練,學生進一步掌握場景設計的方法以及表現技巧,完成場景設計基本知識向技能的轉化,從而提升學生場景設計與表現的動手實踐能力。
10.動畫編劇
本課程主要講授動畫劇本編寫的基本原理和編創技巧。通過引入經典動畫片及動畫劇本案例,學生了解動畫編劇的基本知識;理解動畫劇本編創的規律,包括人物塑造的方法與情節設計的方法等;掌握動畫劇本編寫的基本原理和編創技巧,從而培養學生的編創思維和文字運用能力,提升學生獨立進行動畫劇本編創的創新能力和實踐能力,為后期的動畫創作奠定文字能力基礎。
11.數字攝影(實踐)(略)
12.廣告設計(實踐)(略)
13.電腦三維設計(實踐)(略)
14.英語(專升本)(略)
六、實踐性環節學習考核要求
凡理論考試與實踐環節考核兩部分相結合的課程為一門課程,考生必須取得兩個部分的合格成績方能獲得該門課程的學分。
1.含實踐的課程及實踐所占學分:原畫設計(實踐)3學分、分鏡設計(實踐)3學分、角色造型設計(實踐)3學分、動畫剪輯與合成(實踐)3學分、場景設計(實踐)3學分、數字攝影(實踐)6學分、廣告設計(實踐)5學分、電腦三維設計(實踐)6學分。
2.畢業設計。
七、報考條件
專科及以上前置學歷信息(含學信網相關學籍信息)為藝術設計類、設計學類、美術學類等專業的考生可報考本專業。
八、教材目錄
序號 | 課程 代碼 | 課程名稱 | 學分 | 使用教材 |
1 | 03708 | 中國近現代史綱要 | 2 | 《中國近現代史綱要》,本書編寫組,高等教育出版社,2023;《中國近現代史綱要自學考試學習讀本》,李捷 王順生,高等教育出版社,2018 |
2 | 03709 | 馬克思主義基本原理概論 | 4 | 《馬克思主義基本原理》,本書編寫組,高等教育出版社,2023; 《馬克思主義基本原理概論自學考試學習讀本》,衛興華 趙家祥,北京大學出版社,2018 |
3 | 13489 | 動畫概論 | 5 | 《動畫概論》,馮文,中國電影出版社,2011 |
4 | 14629 | 原畫設計 | 3 | 《動畫原畫設計》,尹學文,清華大學出版社, 2020 |
14630 | 原畫設計(實踐) | 3 | ||
5 | 13552 | 分鏡設計 | 3 | 《動畫分鏡頭腳本設計》(增補版),殷俊,上海人民美術出版社,2022 |
13553 | 分鏡設計(實踐) | 3 | ||
6 | 13852 | 角色造型設計 | 3 | 《動畫角色設計》(第二版),白潔,清華大學出版社,2018 |
13853 | 角色造型設計(實踐) | 3 | ||
7 | 13490 | 動畫剪輯與合成 | 3 | 《Premiere Pro CC影視動畫非線性編輯與合成》,劉曉宇 潘登,清華大學出版社,2019 |
13491 | 動畫剪輯與合成(實踐) | 3 | ||
8 | 07189 | 視聽語言 | 6 | 《影視視聽語言(第三版)》,張菁 關玲,中國傳媒大學出版社,2020年 |
9 | 13343 | 場景設計 | 3 | 《動畫場景設計》(第二版),楊諾,清華大學出版社, 2018 |
13344 | 場景設計(實踐) | 3 | ||
10 | 13485 | 動畫編劇 | 6 | 《動畫劇本創作》(第二版),高思,清華大學出版社,2018 |
11 | 14266 | 數字攝影(實踐) | 6 | 《數字攝影藝術與實踐》,李霞,水利水電出版社,2017 |
12 | 13689 | 廣告設計(實踐) | 5 | 《廣告設計》(第1 版),王巖,遼寧美術出版社,2017 |
13 | 13466 | 電腦三維設計(實踐) | 6 | 《三維動畫設計與制作》(第2 版),陳逸懷 谷思思 詹青龍 侯文雄 佘為,清華大學出版社,2018 |
13000 | 英語(專升本) | 7 | 《英語(二)自學教程》,張敬源 張虹, 外語教學與研究出版社,2012 |
注:“使用教材”以當次考試公布的教材及大綱使用情況為準。
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